Gaia Adducchio
Naked:#she/he
miejsce wystawy:
Ratusz w Ząbkowicach Śląskich
data wystawy:
2026.08.08 – 2026.09.04
Fotografia jest, wśród środków wyrazu, tym, który w najwyższym stopniu doświadcza sprzeczności absolutnego współistnienia między przezwyciężeniem śmierci a jej świadectwem, stając się w ten sposób jej emblematem.
Projekt „Naked:#she/he” powstał w celu badania tej sprzeczności. Artysta eksploruje, poprzez estetykę przywodzącą na myśl śmierć, wykorzystanie ciała jako nośnika życia, a tym samym również erotyzmu. Postaci, pozbawione ubrania, zawsze noszą maski, które zachowują ich tożsamość i podkreślają ich archetypową funkcję. Podczas sesji fotograficznych bawią się koncepcjami zmysłowości, pornografii, gracji, macierzyństwa, władzy i płci, bardzo często przekraczając granice i obowiązujące definicje.
Zdjęcia, wykonywane wyłącznie techniką analogową i powstające w wyniku podwójnej ekspozycji podczas naciśnięcia spustu migawki, akceptują swoje niedoskonałości (takie jak zarysowania, niedokładne nakładanie się obrazów, czarne paski itp.), aby podkreślić ich fizyczność, wyjątkowość każdego ujęcia, niepowtarzalnego i podlegającego przypadkowości, tak jak życie każdego człowieka.
Informacje o autorce
Gaia Adducchio jest włoską artystką mieszkającą i pracującą w Rzymie. Po ukończeniu reżyserii w Państwowej Szkole Filmowej w Pradze (FAMU) i zdobyciu ważnych nagród za filmy fabularne i dokumentalne, otrzymała dwie stypendia od MIBACT na produkcję filmu dokumentalnego oraz rozwój filmu fabularnego. W 2015 roku zdobyła rezydencję artystyczną w prestiżowej szkole fotografii CSF Adams w Rzymie i stworzyła swój pierwszy analogowy projekt fotograficzny „Family Portraits”, który miał premierę na Prague Photo 2016. Również w 2016 roku otrzymała wyróżnienie specjalne na pierwszej Biennale Sztuki Współczesnej w Perugii.
Jej drugi projekt fotograficzny „Naked:#she” był prezentowany na Prague Photo 2017 i znalazł się wśród projektów pokazywanych podczas Emerging Talent 2018/19 oraz w lutym 2020 na Salon Comparaisons w Paryżu. W lipcu 2023 roku znalazła się w gronie czterech laureatów konkursu zbiorowej wystawy YAG/garage ITALIA Lazio w galerii sztuki współczesnej YAG/garage w Pescara.
Trzeci projekt „Étoiles” zadebiutował na Prague Photo 2018. W lutym 2019 był prezentowany na Salon Comparaisons, a w październiku 2019 na Salon d’Automne w Paryżu.
Wybrane prace z jej czwartego projektu „Polaroid Blooming” zostały pokazane na Salon d’Automne w październiku 2021 i ponownie w październiku 2022, natomiast w lutym 2022 były częścią Salon Comparaisons. We wrześniu 2022 wzięła udział w grupowej wystawie sztuki współczesnej „When in Rome”, kuratorowanej przez Rodshir Dailë dla Dailë Galerie w Soho House w Rzymie. Od grudnia 2023, podczas Art Week Miami Beach, oraz w ciągu kolejnego roku jej prace są prezentowane w Betsy Hotel i Betsy Art Basel Exhibits, kuratorowanych przez Lesley Goldwasser we współpracy z Artiste Culture by Sunaina Misra. Od listopada 2025 do stycznia 2026 jej prace są wystawiane w Z.EMA Galleria w Rzymie podczas zbiorowej wystawy „Soglie del Visibile” (Progi Widzialnego), kuratorowanej przez Emanuelę Zamparelli.
W lutym 2023 jej projekt „Naked:#he” został pokazany na Salon Comparaisons w Paryżu. W październiku 2025 połączony wybór obu projektów „Naked:#she/Naked:#he” prezentowany jest na Salon d’Automne.
Od 2019 roku artystka zorganizowała kilka wystaw indywidualnych w Rzymie i za granicą, wśród najważniejszych były „Fin qui”, kuratorowana przez Luisę Briganti w Kromart Gallery (marzec 2019) oraz „Totem”, kuratorowana przez Beatrice Luzi w Art GAP Gallery (wrzesień 2019), obie w Rzymie.
W listopadzie 2021 była gościem honorowym Prague Photo 2021, z wystawą indywidualną kuratorowaną przez Luisę Briganti i Gabriele Agostini, przy udziale dyrektor artystycznej Ivy Nesvadbovej. W lutym 2022 jej indywidualna wystawa „Polaroid Blooming”, kuratorowana przez Beatrice Luzi, była prezentowana w nowych przestrzeniach Art GAP Gallery w Rzymie.
W kwietniu 2023 uzyskała tytuł Membre Sociétaire de la Société du Salon d’Automne (członka Towarzystwa Salon d’Automne) przyznany przez zarząd Salon d’Automne w Paryżu, Francja.
Od grudnia 2023 do lutego 2024 jej najnowszy projekt fotograficzny „Acquatica”, kuratorowany przez Beatrice Luzi, był prezentowany na wystawie indywidualnej w prestiżowych przestrzeniach Galleria Gallerati w Rzymie. W 2024 i 2025 prace te są częścią odpowiednio Salon d’Automne i Salon Comparaisons w Paryżu. Od kwietnia do lipca 2025 projekt jest częścią 6. Bienal Internacional de Arte Gaia w Vila Nova de Gaia w Portugalii. W maju 2026 będzie pokazany na wystawie indywidualnej, kuratorowanej przez Beatrice Luzi, w pięknej lokalizacji Kościoła Sant’Anna w Pescara, we Włoszech, na zlecenie prestiżowej galerii YAG/garage.





